Τέσσερις θέσεις για τη φωνή: έρευνα και καλλιτεχνική πρακτική «μετά» τις διεπιστημονικές φωνητικές σπουδές
dc.contributor.author | Thomaidis, K | |
dc.date.accessioned | 2021-07-12T08:51:31Z | |
dc.date.issued | 2021-07-10 | |
dc.description.abstract | Στη διεθνή βιβλιογραφία και σκηνική πράξη η φωνή επανέρχεται ως πρόβλημα και ερωτηματικό. Το άρθρο εντοπίζει απόλυτες προϋποθέσεις (κατά Collingwood) που έχουν καθορίσει την αντιμετώπιση και παραστασιακή πραγμάτωση της φωνής, και αντιπροτείνει τέσσερις θέσεις για την επαναδιαπραγμάτευσή της: την απομάκρυνση από τη λογοκεντρική μεταφυσική· τη στροφή στο υλικό σώμα που παράγει τη φωνή και τις ταυτοτικές διατομές του· την επικέντρωση στην περιοχή του φωνητικού ενδιάμεσου· και την προσέγγιση της φωνής ως συμβάντος, διεργασίας και πολλαπλότητας. Η επιστημολογική τακτική του άρθρου είναι η παράλληλη συζήτηση τάσεων στις διεπιστημονικές φωνητικές σπουδές και παραδειγμάτων από μουσικές, θεατρικές και ηχητικές περφόρμανς, καθώς και συστημάτων διαπαιδαγώγησης, με στόχο την κατάδειξη της ενσώματης, υλικά απολαύσιμης, διυποκειμενικής και πολλαπλά κατασκευασμένης φωνής ως πεδίου μη τετελεσμένου αλλά πρόσφορου προς περαιτέρω διερεύνηση. Ο τρόπος γραφής είναι έμφωνος: η λίστα-μανιφέστο, πρωτοπρόσωπα παραθέματα, υπερσύνδεσμοι, άμεσες ερωτήσεις και μία playlist αξιοποιούνται ως ευκαιρίες αποκατάστασης της φωνής στον χώρο της επιστημονικής δημοσίευσης. Συνολικά, το άρθρο διαπιστώνει πως η επανεξέταση της φωνής με τους παραπάνω τρόπους διαμορφώνει ευκαιρίες ρήξεων με ό,τι έχει καθιερωθεί ως (σκηνικά ή όχι) φωνητικά αυτονόητο. | en_GB |
dc.identifier.citation | No. 12, pp. 23-39 | en_GB |
dc.identifier.doi | 10.26262/skene.v0i12.8247 | |
dc.identifier.uri | http://hdl.handle.net/10871/126374 | |
dc.language.iso | other | en_GB |
dc.publisher | Aristotle University of Thessaloniki | en_GB |
dc.rights | © 2021. open access. This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-Share Alike 4.0 International Distribution License . | en_GB |
dc.subject | voice | en_GB |
dc.subject | voice studies | en_GB |
dc.subject | interdisciplinarity | en_GB |
dc.subject | theatre | en_GB |
dc.subject | performance | en_GB |
dc.subject | music | en_GB |
dc.subject | sound | en_GB |
dc.subject | intersectionality | en_GB |
dc.subject | φωνή | en_GB |
dc.subject | λογοκεντρισμός | en_GB |
dc.subject | φωνητικό ενδιάμεσο | en_GB |
dc.subject | πρόσληψη | en_GB |
dc.subject | διατομές ταυτότητας | en_GB |
dc.subject | λόγος | en_GB |
dc.subject | διεπιστημονικές φωνητικές σπουδές | en_GB |
dc.title | Τέσσερις θέσεις για τη φωνή: έρευνα και καλλιτεχνική πρακτική «μετά» τις διεπιστημονικές φωνητικές σπουδές | en_GB |
dc.type | Article | en_GB |
dc.date.available | 2021-07-12T08:51:31Z | |
dc.identifier.issn | 2241-0813 | |
dc.description | This is the author accepted manuscript. The final version is available on open access from the Aristotle University of Thessaloniki via the DOI in this record | en_GB |
dc.description | Abstract in English: In international research and theatre practice, voice has returned as a problem and as a question mark. This article locates ‘absolute presuppositions’ (according to Collingwood) that have defined the way voice has been treated and staged, and counterproposes 4 theses towards redefining voice: moving away from logocentric metaphysics; turning towards the material body that produces voice and the intersections of its identities; focusing on the area of the ‘vocal in-between’; and approaching voice as event, process and multiplicity. The epistemic strategy advanced in the article is the parallel discussion of theoretical lines of argumentation within interdisciplinary voice studies and cases studies from music, theatre and sound performance as well as systems of voice pedagogy. In this way, the embodied, materially enjoyable, intersubjective and multiply constructed voice is proposed as a field that is yet-to-come but ripe for further exploration. The writing style deployed in the article is ‘emphonic’: a manifesto-list, first-person quotes, hyperlinks, direct questions, and a playlist are mined as opportunities to restore vocality in the realm of research publication. Overall, the article argues that re-examining voice in the above-mentioned ways cultivates opportunities to break away from what has been constituted as vocally self-evident, in theatre and beyond. | |
dc.identifier.journal | Σκηνή | en_GB |
dc.rights.uri | https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/ | en_GB |
dcterms.dateAccepted | 2021-07-05 | |
rioxxterms.version | AM | en_GB |
rioxxterms.licenseref.startdate | 2021-07-10 | |
rioxxterms.type | Journal Article/Review | en_GB |
refterms.dateFCD | 2021-07-11T10:17:07Z | |
refterms.versionFCD | AM | |
refterms.dateFOA | 2021-07-12T08:51:47Z | |
refterms.panel | D | en_GB |
Files in this item
This item appears in the following Collection(s)
Except where otherwise noted, this item's licence is described as © 2021. open access. This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-Share Alike 4.0 International Distribution License .